Cecilia Molano > Estoy leyendo...// I am reading...

«¿Por qué escribí? Al fin y al cabo, lo normal es leer. Mis respuestas favoritas son dos. Una, que mi poesía consistió en una tentativa de inventarme una identidad. (…) Otra, que todo fue una equivocación: yo quería ser poeta, pero en el fondo quería ser poema».
Jaime Gil de Biedma.

Regalo de Alfons, uno de tantos…

Foto de http://espaciolibros.com, que ando sin cámara…

“En el grito, la queja, el gemido,; en la emisión sonora como tal, su abertura, su ex-presión, su boca abierta y su cuerpo estremecido…). Más lejos habría que llegar a tocar una rítmica fundamental del afecto (…) La pulsación de una incorporación y una excorporación, de un aceptar/ rechazar o un tragar7 escupir: de hecho del movimiento (¿pulsión?) a partir del cual hay un afuera y un adentro y, así, algo semejante a un sujeto”.

Releo un libro de Nancy que se llama “A la escucha”, es curioso como los libros cambian dependiendo de los momentos. Proust habla de ello en “En busca del tiempo recobrado” de los libros a los que pertenecemos y que escapan al tiempo, pero también de los otros… de aquellos en los que ya nunca más nos reconocemos o aquellos como éste, que leemos como si nunca los hubiéramos descubierto.

Cada vez me gusta más Nancy, en un principio su estilo me pareció demasiado directo para ser francés, pero las relecturas descubren un lenguaje frágil, al borde de algo que casi es poesía… En “58 Indicios sobre el cuerpo. Extensión del alma” habla de la idea de identidad como negación. Soy allí donde no me pienso como identidad y sujeto, nos dice Nancy. “No puedo introducir esta instancia -un “yo” capaz de decir “mi cuerpo” o “yo soy mi cuerpo” - sin mantener el cuerpo a distancia, distinto y desunido. Y debilito así el saber evidente de la unión.”

En “A la escucha” hay algo de esta relación entre el afuera y lo de dentro, “Estar a la escucha es estar siempre a orillas del sentido o en un sentido de borde o extremidad, y como si el sonido no fuese justamente otra cosa que ese borde, esa franja o ese margen”. Estos días, que ando trabajando en un proyecto sobre música las palabras cobran otra dimensión. Sus definiciones son precisas: El ritmo es “el tiempo del tiempo” “Ritmo y timbre se pertenecen el uno al otro y se sitúan juntos en el primer plano del universo musical (…) El timbre no se pliega a la medida ni a la escritura, es indivisible, da acceso inmediato a la metáfora”. Timbre en alemán: Klangfarbe: color del sonido.

Y todo lo que me interesa ahora mismo: música y cuerpo:

“La música (…) participa de una lógica (…) de la evocación. La evocación exige (…) la presencia en sí misma. (…) Anticipa su llegada y retiene su partida, mientras se mantiene suspendida y tensa entre ambas.” “La música misma, para ser música, juega con los recursos sonoros de los cuerpo golpeados, punteados, frotados… y los juega”.

“A los seis años Stravinsky escuchaba a un campesino mudo capaz de producir con el brazo sonidos muy singulares, que el futuro músico se esforzaba por reproducir: buscaba así otra voz, más o menos vocal que la de la boca”.

“Estar a la escucha es estar siempre a orillas del sentido o en un sentido de borde o extremidad, y como si el sonido no fuese justamente otra cosa que ese borde, esa franja o ese margen”

Los hombres mueren de miedo y viven de confianza.

Persigue, alcanza, rodea tu vida como un perro en torno a la silla de su amo. Haz lo que amas. Conoce tu propio hueso; róelo, entiérralo, desentiérralo y vuelve a roerlo. No seas demasiado moral: podría robarte mucha vida. No seas sólo bueno, sé bueno para algo. Todas las fábulas tienen su moraleja, pero los inocentes disfrutan con la historia.

Éste libro de Thoreau estaba encima de la mesa en casa de Tania, sólo pude leer las primeras frases y me pareció necesario, y el otro día lo vi en una librería y ahora me acompaña, hay algo en estilo de Thoreau que me recuerda a Mark Twain, algo seco, preciso, que nace de la observación de la naturaleza, del milagro de lo cotidiano. Thoreau habla de escribir como quien respira, como quien pasea, como quien mira por primera vez… como el leñador que corta la leña. No hay golpes de más cuando corta leña, sólo el golpe necesario, las palabras deberían ser así.

Este libro me lo recomendó Miguel Ángel. Se lo agradezco, Parreño ha sido todo un descubrimiento.
” Habiendo perdido el norte, sólo la torpeza ofrece una posibilidad de llegar a dónde vamos. Guiados por nosotros mismos, pasaríamos de largo. Torpeza consciente, que sabe que ejecuta la finta de una finta de una finta, y no esfurzos por no caer al suelo, como puede parecer. En zigzag, trastabillando, como sin querer, se traspasa ligero la puerta que la franqueza y la pericia nos mantendría vedada. Tengamos fe en el derrumbamiento”.

Tenía muchas ganas de leer este libro desde que vi la entrevista por internet.
Lo ha editado la editorial Katz. Bello libro, como todos los que he visto en su catálogo. Libros de calidad, bien diseñados y editados. Los descubrí en la Feria del Libro.

Noam Chomsky se ha enamorado de ti.

Foucault: “¿Por qué no debería de interesarme (la política)? Es decir, qué ceguera, qué sordera, qué densidad de ideología debería cargar para evitar el interés por lo que probablemente sea el tema más crucial de nuestra existencia, esto es, la sociedad en la que vivimos, las relaciones económicas dentro de las que funciona y el sistema de poder que define las maneras, lo permitido y lo prohibido en nuestra conducta”.

Conocí a Leopoldo María Panero en un festival Poética en el Círculo de Bellas Artes de Madrid hace unos cuantos años, Lino y Emilio me acompañaban. Es curioso pensar desde aquí en el desencanto… Recuerdo que hablábamos de ambiciones y sueños aquella tarde… ¿quedarse o retirarse? algo así era para mí la disyuntiva. Lo sigue siendo.

Panero era la mirada feroz, la palabra herida y la presencia. Recuerdo la sensación de ser en sus líneas. Estos días veo “El desencanto” esa gran película a medias entre Capturing the Friedmans y Edipo y me asombro de las infinitas facetas de eso que venimos llamando familia gran catálogo de malestares invisibles y silencios llenos. Me asombro una vez más, del delicado equilibrio entre la locura y la “normalidad”.

Fotograma de “El desencanto”.

Leo al gran loco lúcido que es Panero:

“No es tu sexo lo que en tu sexo busco
sino ensuciar tu alma:
desflorar
con todo el barro de la vida
lo que aún no ha vivido.”

Y digo con él: “Yo soy bisexual y sadomasoquista. Sádico con las mujeres y masoca con los hombres, aunque también sádico con algunos tíos, depende de lo guapos que sean”.
Leopoldo María Panero.

Bello libro de Rancière. Me gusta como escribe. Leerle es pasearse. Rancière te tiende la mano del maestro ignorante, reduce continuamente la distancia en piruetas del sentido. Y tú le confías, le lees sin sombra. Te conmueve pensando.

Eduardo Moga me llega de la mano de la Liebre de Marzo. Cuando apareció estaba contenido en un sable y ahora estalla en mis manos. Su palabra es un flujo y un encaje, se derrama y abre huecos, pulveriza bóvedas, te deja impaciente y exhausta y en algún verso: te abandona en tu espacio de sentido, contenido en la precisión y la abundancia. Moga es todo a la vez.

“El cuchilllo es aún cuchillo o inoxidable miedo”.

Regalo de mi querido perverso.

I love Duchamp!!
“Los artistas de todos los tiempos son como jugadores de Montecarlo, y la lotería ciega hace sobresalir a los unos y arruina a los otros. A mi parecer, ni los ganadores ni los perdedores mercen que uno se ocupe de ellos. Es un buen negocio personal para el ganador y uno malo para el perdedor. No creo en la pintura en sí, todo cuadro está hecho por los que lo miran (…) En dos palabras: haz menos autoanálisis y trabaja con placer sin preocuparte de las opiniones, al tuya o la de los demás.”

“En el acto creativo, el artista pasa de la intención a la realización a través de una cadena de reacciones totalmente subjetiva. Su lucha hacia la realización es una serie de esfuerzos, dolores, satisfacciones, rechazos, decisiones, que no pueden ni deben de ser plenamente conscientes. (…) El resultado de esta lucha es la diferencia entre la intención y su realización, una diferencia de la que el artista no tiene consciencia.(…) Esta brecha, que representa la incapacidad del artista de expresar plenamente lo que tenía intención de realizar y el contenido de lo que realizó es el “coeficiente artístico” personal contenido en la obra. En otras palabras, el “coeficiente artístico” es como una relación aritmética entre lo inexpresado pero intencionado y lo expresado sin intención.”
Marcel Duchamp.

Para Isabel las palabras se piensan en la punta de los dedos, en la lengua, en la superficie de la piel. Peligrosos vértices a veces, otras: burbujas llenas de sentido. Se vuelven, apenas dichas, dolorosas aproximaciones que llegan al centro.

La precisión absoluta de la palabra frente a la desnudez deshecha en caricias y en arañazos de ternura lúcida. La partitura es la realidad y la ejecución es el código… y la piel, la piel siempre recomenzada….

Gracias a Miguel Ángel encontré este libro que ahora releo.
“Siempre me ha fascinado aquello que cae en el ángulo ciego de la visión, en el ángulo ciego de la representación. Aquello que los pintores o los fotógrafos trasmiten sin haberlo advertido, aquello que han visto, reflejado o pintado sin prestarle atención.
(…) los esfuerzos explícitos a lo largo de la historia del arte, no son sino las redes y el gancho en que queda enganchado aquello que mucho después nos da la clave”. (…) mostrar no es nombrar. Es posible mostrar y que ese mostrar sea en el fondo una pregunta.

“Apicureas” criaturas y abejitas del deseo, gregarias obreras del amor construido en colmenas orgiásticas, brindemos por el polimorfismo libidinal y por los bigotes de Nietzsche!: este libro es vuestro.

“(…) El deseo es naturalmente polígamo (…) es sistemáticamente infiel y furiosamente nómada”.
Michel Onfray

Foto cortesía de Desirée Rubio de Marzo.

La escenografía del SXX ha sido porno: Auschwitz y Disneyland son las mazmorras sadomasoquitas en su versión verdaderamente obscena.
Sade juega en la casa de muñecas de Nora, transparente como los sueños de Adofl Loos. Mientras ella lleva orejas de conejita y rabo… (de silicona, a ser posible).

En el libro, el análisis de los espacios y el mobiliario como formas sensibles, llenas de significado, se mueve entre la mirada fenomenológica de Bachelard, la capacidad de disección de Ponge y la intuición heterotópica de Foucault. Me leo el nuevo libro de Beatriz Preciado en una mañana y un poco de tarde, entre aeropuertos y extraños. Me tumbo en la cama redonda, le doy al botón y me pongo a dar vueltas de placer.

Quiero ser James Bond y tener aparatos y trampas de soltero sin escrúpulos en mi alcoba. Preciado nos descubre a ese personaje que es el playboy, a medio camino entre el césped y los colchones de agua, añorando cueros desde el calor canino del hogar, en una soledad maníaca. Narcisista escuálido de batín farmapornográfico, el playboy construye estructuras unipersonales para la masturbación en compañía.

Otra vez, un gran libro, sólo me jode la portada brillante de Anagrama, que no consigo comprender por qué.

“Ver una mujer: sólo por un segundo, sólo por el breve lapso de una mirada, para luego volver a perderla, en la oscuridad de un pasillo, tras una puerta que me está vedado abrir (…) Nada sabía yo de este miedo que ha vuelto a asaltarme: es como un dolor en el que uno no puede creer y uno lo acepta con una sonrisa (…) ¿Cómo explicar que me ha sobrevenido como una enfermedad repentina?”

La editorial minúscula ha editado este precioso libro que leí del tirón, con un te y un poco de brisa.

Michael Snow. Ahora toca.
Es una de las últimas obsesiones.. a ver… a ver….

Los poemas zen de muerte, los leo de noche al ir a la cama, son los trazos precisos de las almas de esos hombres frente a la muerte. Un último momento de consciencia para pensar la muerte en un mundo que la espera dormido.

Estoy leyendo multitud, de Negri y Hardt.

El libro avanza desde el reconocimiento del estado de guerra permanente en que vivimos, el biopoder que aúna lo social y lo político y la idea de una multitud que crece y tiene el poder.

“The Frankfurt School, the Situationist and various critics of technology and communication have focused on the fact that power in capitalist societies is becoming totalitarian throught the production of docile subjects”

So.. be aware! We want to be submissive only at sex!

Pues el último libro que he leído de Zizeck es su primer libro. Seguimos en “Estoy releyendo” pero como era en inglés y la primera vez no me enteré de nada… pues es casi nuevo.

Han coincidido en tiempo y espacio una extraña combinación entre la película dirigida por Ashtra Taylor donde todas las fobias del personaje quedan al descubierto y la lectura de su libro…

Me da por pensar a jirones: en lo público, en lo privado, en el personaje con el que cada cual sobrevive, en la terapia y el descubrimiento de uno mismo a través de la transferencia y sobre todo de la “no realidad” del psicoanalista.

Esta sección va a empezar a llamarse: “Estoy releyendo…” Pero es que a veces hay que buscar esas líneas que recuerdas, aquel momento que sólo puede ser reproducido gracias a aquel libro… y hay que buscarlo… y lo encuentras. En fin.. toujours Proust.

Fabricio, que quiere, que cree amar a Beatriz para siempre, piensa que lo mismo quiso, que lo mismo creyó cuando amaba, por seis meses a Hipólita, a Bárbara o Clelia. Y procura encontrar en las cualidades reales de Beatriz una razón para creer que, terminada su pasión, seguirá yendo a su casa, pues la idea de que un día vivirá sin verla es incompatible con un sentimiento que tiene la ilusión de su eternidad. (…) “Qué bien, cuando haya dejado de amarla, me sentiré charlando con ella de las otras, de ella misma, de mi difunto amor por ella…” (que así reviviría, convertido, espera en amistad más duradera). Pero, extinguida su pasión por Beatriz, permanece dos años sin ir a su casa, sin desearlo, sin sufrir por no desearlo. Un día que no tiene más remedio que ir a verla, reniega y sólo está con ella diez minutos. Es que piensa de noche y día en Giulia, singularmente desprovista de inteligencia, pero que tiene una cabellera clara que huele a hierba fina y tiene unos ojos inocentes como dos flores.

Fragmento de El Inconstante, en Los Placeres y los Días.

Ok, here it is, the perfect post for Iván and Vanessa: Marx, Marcuse and Zizeck alltogether like in a brithday party!! and I know my friend Iván would be the happiest!, since Zizeck declares besides Unamuno. “Venceréis pero no convenceréis”.

Zizeck : “Hegel remarks somewhere that all great events and characters of world history occur, so to speak, twice. He forgot to add: the first time as a tragedy, the second time as a farce”.

” (…) Herbert Marcuse added yet another turn of the screw: sometimes, the repetition in the guise of a farce can be more terrifying than the original tragedy”.

I am reading this wonderful book and wondering why I haven’t started to read this woman before?
From Three Guineas by Virginia Woolf , passing through Los desastres de la Guerra de Goya to Sarajevo or Palestinian wars.

The cover… These days, I have no camera so, I took it from the internet…

Regarding the pain of others is a beautiful and very touching tour over the pain and the war, the photography and media in general… our regard as “educated, civilized people” to war.

From the book:
(… ) war is a man’s game, the killing machine has a gender, and it is male.

Being a spectator of calamities taking place in another country is a quintessential modern experience, the cumulative offering by more than a century and half’s worth of those professional, specialized tourist, known as journalists.

El otro día pasé por una librería nueva que han abierto en Palma, a veces, cuando voy a librerías nuevas, parece que libros -que pasarían desapercibidos a tus ojos en estanterías conocidas o con disposiciones familiares- te buscaran y te llamaran desde estos nuevos lugares, así que me gusta mucho ir a librerías que no conozco, me ayuda a ver.

El caso es que la distribución de la librería es extraña, pero eso es otra historia. En literatura francesa, vi un librito de Proust que no recordaba haber leído… me resultaba familiar el tamaño.. el formato, incluso la ilustración de la portada, me extrañaba no haberlo visto antes… leí algunos fragmentos.. y sí, lo había leído pero ese libro duerme junto a otros en alguna caja, desde hace años, en concreto desde el año 2004… tenía tantas ganas de releer a Proust…

Me lo he leído hoy, es un libro muy cortito, inncreíble, el relato que da nombre al librito es brutal.

El otro día alguien me preguntaba por qué me gusta tanto Proust, mi respuesta fue: porque escribe sobre seres humanos con sus miserias y sus debilidades, porque es brillante, incisivo.. porque sus libros son bellísimos, porque me habla al oído… porque me ha hecho llorar, reír, excitarme… porque no es sólo novela lo que escribe, es pensamiento, otro nivel… complejo… preciso… certero. Porque después de un párrafo, de unas hojas de un libro suyo que te dejan extenuada, estás cansada y agradecida como una perra, deseando más, asombrada… perpleja. Reconocida en el texto.

Porque es una bestia.
Increíble… un regalo de ésos de la vida.

Pero con la descripción no sé si consigo aproximarme a lo q es leerle, la verdad.
Así que mejor copio un par de fragmentos de libro:

“Para quien ama, ¿no es la ausencia, la más segura, más eficaz, más vívida, más indestructible, más fiel de las presencias?”.

“Retenida por el placer de agradar, aplazaba día tras día la decisión definitiva, la elección, el acto verdaderamente libre, la opción de la soledad”.

“(…) En cambio, no hay jerarquía entre los amores estériles y no es menos moral, o mejor dicho, no es más inmoral que una mujer encuentre el placer con otra mujer antes que con un ser del otro sexo”.

Esta sección se me atasca… lo de la foto me gusta, pero se me olvida hacerla…en fin.. a lo que estoy.

Acabo de empezar, avanzo muy rápido, leo con ganas, no creo que cambie de opinión.

(…) el cuerpo de las mujeres pertenecía a los hombres; en contrapartida, el cuerpo de los hombres pertenecía a la producción, en tiempos de paz, y al Estado, en tiempos de guerra. La confiscación del cuerpo de las mujeres se produce al mismo tiempo que la confiscación del cuerpo de los hombres. Los únicos que salen ganado en este negocio son los dirigentes.(…) Hoy en día, los Estados envían a sus pobres al frente.

V.D. escribe desnuda, es lista, precisa y brutal y de pronto, conmueve. Me gusta.

Llegué a Ponge por Miguel Ángel, que me ha acercado a cosas tan bonitas como los textos de Eva Lootz o sus propios escritos sobre arte, que son algo más que sólo “escritos sobre arte”, pero bueno.. eso es otra cosa…

Ponge, escribe sobre caracoles, sobre el fuego, sobre las piedras… con una mirada pausada y larga sobre las cosas.. hasta que las cosas se deshacen y son en sus palabras…

«Así, (el caracol) forma parte de quienes se expresan de una manera enteramente subjetiva, sin arrepentimiento, y sólo por huellas, y sin cuidado de construir y de formar su expresión como sólida morada, de dimensiones plurales. Más duradera que ellos mismos.
Pero sin duda, no experimentan esa necesidad. Son más héroes –es decir, seres cuya misma existencia es obra de arte- que artistas –es decir, fabricantes de obras de arte.
(…)
Su secrección misma se produce de tal manera que se sujeta a forma. Nada exterior a ellos, a su necesidad, a su menester, es su obra. Nada desproporcionado –por otra parte- a su ser físico. Nada que no le sea necesario, obligatorio.
Así señalan ellos a los hombres su deber. Los grandes pensamientos vienen del corazón. Perfecciónate moralmente y harás versos bellos. La moral y la retórica se unen en la ambición y el deseo del sabio.
Pero santos en qué: en obedecer con exactitud a su naturaleza. Conocete primero a ti mismo. Y acéptate tal como eres. En armonía con tus vicios. En proproción a tu medida».

Ponge

Estos días están siendo mucho más bonitos gracias a este libro. Me enamoré de Michaux hace tiempo: En el País de la Magia o El infinito turbulento fueron un descubrimiento brutal, maravilloso.

Estos días leo, alargando mucho el final: Retrato de los Meidosems, con una propuesta de lectura y traducción de Chantal Maillard, escritora a la que nunca dejo de releer.

Dice Michaux: “Mis países imaginarios: para mí, especies de Estados-tampones para no sufrir a causa de la realidad.
Durante los viajes, en los que casi todo me hiere, son ellos los que resultan heridos y y, entonces, logro ver lo cómico”.

Los meidosems son seres pertencientes a uno de esos países imaginarios…

D´une brume à une chair, infinis les paissages en pays meidossem…
De una bruma a una carne, infinitos, los paisajes en el país meidossem.

Alguno pensaréis que me interesé por este libro por su título.. no andáis desencaminados: el título del libro me parece su primer acierto.

A partir de ahí: brutal, me gusta la manera en la que Foucault escribe ensayo.
Increíbles las descripciones de los suplicios, las sucesivas formas de vigilar y castigar, los edificios pensados para ello… los centros de interés mudables: el castigo ejemplar, el ensañamiento, la adecuación a la norma y la interiorización de la misma…. y el cuerpo del reo propiedad primero del Rey y luego del Estado.

Segundo libro de Beatriz Preciado en lo que va de verano.
¿Preciado Yonqui?

Me gusta B.P. : la manera que mezcla la muerte y el sexo -que siempre parecieron la misma cosa- y la testosterona.
Me gusta cuando es una perra, cuando se pone su dildo y se folla a la academia, cuando es irónica y cuando la veo en la contraportada del libro.

Pero sobre todo me gusta cómo escribe.

Releyendo uno de los libros de la adolescencia… La deliciosa Justine y sus sufrimientos…

La reina de las tipografías y las manchas!

Sí, me lo estoy leyendo…

Contrato fetichista, particularidades respecto a actividades, limitaciones o castigos para un sumiso.
Librito imprescindible de Discretas Ediciones Menstruales, texto de Gustavo Barrera e ilustraciones de S.S.I.

“En virtud del presente contrato, quien declara asume:
Que su cuerpo y su voluntad no le pertenecen y son propiedad del poseedor de este documento.” (…)

Nha cretcheu, mi amor
Estar juntos de nuevo hará que nuestra vida sea más bonita por lo menos 30 años más.
Por mi parte, volveré a ti más joven y lleno de fuerza.
Ojalá pudiera ofrecerte 100.000 cigarrillos, una docena de vestidos modernos, un automóvil, la casita de lava que siempre soñaste, y un ramo de flores de cuatro cuartos.
Pero sobre todo, bébete una botella de buen vino y piensa en mí.
Aquí el trabajo no cesa. Ahora somos más de cien. Anteayer, en mi cumpleaños, pensé en ti durante mucho tiempo. ¿Llegó bien
mi carta? No he recibido tu respuesta.
Sigo esperando. Todos los días, todos los minutos, aprendo palabras nuevas, bonitas, sólo para nosotros dos, hechas a nuestra medida como un pijama de seda fina. ¿No te gustaría?
Sólo te puedo enviar una carta al mes. Sigo sin saber nada de ti. Quizá en otra ocasión.
A veces tengo miedo de construir estas paredes, yo, con un pico y cemento; tú, con tu silencio.
Una zanja tan profunda que te empuja hacia un largo olvido.
Duele ver estas cosas terribles que no quiero ver.
Tu cabello se desliza entre mis dedos como hierba seca.
A veces pierdo las fuerzas y pienso que voy a olvidar.

Volver a leer la carta de Ventura una y otra vez y mientras…Pedrocosteada, pedrocosteando, apedrada y costera, costilenta y pedrolida a ratos pedrolada perdida y un poco costalida…
sí…
Libro de entrevistas y reflexiones sobre Pedro Costa y su cine.
El hombre que piensa que hace falta ser un poco idiota para hacer cine y que Lars Von Trier no es humano, habla de Fontanhias, del punk y del trabajo de hacer cine en un librito breve, pero muy revelador.

«También se puede hacer películas así: como si uno fuera a rodar como quien va a mendigar, sin saber lo que nos van a dar»

«Lo que llamáis arte, es una extraña prueba de resistencia. ¿Es que no existe otra cosa que se llame cine y se menos agotadora, no sé, más tranquila, más paciente? (Vanda)»

Casi acabando este libro de Beatriz Preciado y resistiéndome a acabarlo porque me ha parecido todo un descubrimiento y lo estoy disfrutando mucho.

Tal y como la autora lo define:
Este es un libro sobre dildos, sobre sexos de plástico y sobre la plasticidad de los sexos.
¿No es bonito?

Por fin un libro sobre sexo, género, homosexualidades… y sobre todo: sobre dildos! que es comprensible y riguroso a la vez y que emociona (preciosa la parte en la que habla de la Recherche y Deleuze) y es que… todos somos Charlus.

«La práctica del fist fucking (…) debe considerarse como un ejemplo de alta tecnología contra-sexual. Los trabajadores del ano son los nuevos porletarios de una posible revolución contra-sexual»

«Enamorarse, no es sino apreder a reconocer al otro por sus signos específicos (…) El amante de la Recherche es ante todo un «buscón» de signos, un traductor un intérprete»

«La necesidad de luchar contra las formas normativas de esencialismo de género de toda índole habría hecho al feminismo y postfeinismo de los noventa víctima de su propia depuración discursiva»

Hoy inauguro una nueva sección que se llama: Estoy leyendo…

La idea la vi en el blog de Etienne Mineur y me encantó.

Así que voy a ir colgando los libritos que me leo y si estoy inspirada, algún texto que contengan.
Abre la sección Giorgo Agamben con: Estancias. La palabra y el fantasma en la cultura occidental.

El libro parte de la idea de “estancias” (morada capaz y receptáculo) entendida como los núcleos de su pensamiento.

Así, da la impresión al leerlo de que una se pasea por diferentes habitaciones en las que se encuentra a melancólicos erotómanos, marxistas fetichistas de souvenirs del capital, dandies como Brummell, Narcisos en horas bajas y poetas medievales del Dolce Stil Nuovo que hubieran ido a analizarse a la consulta del Sr. Freud.

«(…) la melancolía logra apropiarse del propio objeto sólo en la medida en que afirma su pérdida»

«La pérdida imaginaria que ocupa tan obsesivamente la intención melancólica no tiene ningún objeto real, porque es a la imposible captación del fntasma a la que dirige su fúnebre estrategia. El objeto perdido no es sino la apariencia que el deseo crea al propio cotejar del fantasma, y la introyección de la libido es sólo una de las facetas de un proceso en el que lo que es real pierde su realidad para que lo que es irreal se vuelva real. Si el mundo externo es en efecto negado por el melancóloco como objeto de amor, el fantasma recibe sin embargo de esa negación un principio de realidad».

«(…) la melancolía es un triunfo del objeto sobre el yo».